Bâtissez les mondes dont vos fictions ont besoin
– Introduction à la création d’une bible d’univers.
Du samedi 23 au jeudi 28 janvier 2027
(Arrivée le vendredi 22 au soir – départ le vendredi 29 au matin)
Formation entièrement en présentiel
Durée du stage : 6 jours / 48 heures.
Qui anime ?
Alain Damasio – écrivain et scénariste
Marie de Banville, réalisatrice, autrice et show-runneuse.
Informations & inscription auprès de La Réplique : formationpro@lareplique.org / 04 26 78 12 80
Conditions d’accès : avoir des droits à la formation disponibles auprès de l’AFDAS ou France Travail
Tarifs : Contacter La Réplique
Date limite d’inscription : 9 octobre 2026
Descriptif de l’atelier
Le cosmos est ton campement » est un atelier proposé par Alain Damasio, triple Grand prix de l’Imaginaire. Pour cette session, il sera accompagné de Marie de Banville, réalisatrice, autrice et show-runneuse.
Durant 6 jours, initiés, guidés, coachés et accompagnés par les auteurs, les participants exploreront les territoires essentiels d’une Bible d’univers : le cœur concept, les priorités des champs de recherche, les outils visuels, cartes mentales, schémas narratifs et moodboards, les fiches détaillées et cartes relationnelles des personnages ainsi que la trame narrative et dramaturgique. Grâce à une transmission de compétences et de savoir-faire et des ateliers d’écriture collective, les participants seront outillés pour créer deux univers qui seront développés de façon cohérente, sous leurs multiples dimensions technologiques, urbaines, sociales, écologiques et spirituelles en insistant sur le caractère éminemment politique des choix et des valeurs portées.
Objectifs pédagogiques :
– Déterminer et déployer un coeur-concept capable de porter un univers entier et de lui conférer sa singularité
– Développer la consistance et la cohérence d’un univers-monde sur tous ses axes en identifiant les noeufs dramatiques
– Identifier et prioriser les champs de recherche indispensables à la création de son propre univers
– Se doter des outils de langage et d’un support narratif fluide adaptés à la création d’un univers fictif
– Identifier le ou les meilleurs supports d’expression et de diffusion d’une oeuvre-univers.
L’atelier met aussi l’accent sur la création de personnages, clés de voûte de l’incarnation des univers.
Dans l’esprit de l’école des vivants, le rapport à l’écosystème, aux animaux et aux végétaux du domaine servira d’inspiration, de support et de contrepoint dynamique au travail d’élaboration.
Pour les participants expérimentés, des sessions individualisées de maïeutique et de coaching, assurées par Marie et Alain, leur permettront d’améliorer les univers déjà bien développés qu’ils souhaiteront soumettre à leur expertise.
Après le temps du stage, les participants pourront bien sûr continuer à développer en toute liberté les univers qu’ils auront esquissés.
25 au 30 mai 2026
Où ?
Au paradis. L’école des vivants étant une école nomade, l’adresse vous sera communiquée dès validation de votre inscription.
Comment ?
En formule tout compris, c’est-à-dire nourri, logé, (trans)formé et diverti.
Avec qui ?
12 participant.e.s
Alain Damasio est aujourd’hui considéré comme l’écrivain phare de la science-fiction française. Le succès critique et populaire de la Horde du Contrevent (400 000 exemplaires vendus) et des Furtifs (200 000 en deux ans), tous deux couronnés du Grand Prix de l’Imaginaire, en ont fait une figure de référence pour la création de livres-mondes. Sa polyvalence l’a amené à devenir directeur narratif du studio Dontnod (Remember Me, bible collective de mille pages), puis créateur ou ensemenceur de séries TV (notamment la Corde puis Far South, série SF en cours de développement sur les migrants temporels). Il travaille actuellement sur une série Radio, Taratsk, a écrit une pièce de théâtre immersive (Les Morphes) et contribue régulièrement aux déclinaisons de ses romans sous forme de
films, bande dessinée ou bande défilée (La Horde), arts numériques et applis en réalité augmentée (MOA, Les Furtifs), musique et live (la Horde, les Furtifs, travail avec Rone et Yan Péchin) ou encore création sonore (So phare away, promenades sonores, les Furtifs) pour laquelle il a reçu le Grand Prix de la Fiction de la SGDL (Fragments hackés d’un futur qui résiste). Il est l’un des rares artistes français à avoir abordé autant de médias différents sur l’axe de l’imaginaire et de la création de mondes.
films, bande dessinée ou bande défilée (La Horde), arts numériques et applis en réalité augmentée (MOA, Les Furtifs), musique et live (la Horde, les Furtifs, travail avec Rone et Yan Péchin) ou encore création sonore (So phare away, promenades sonores, les Furtifs) pour laquelle il a reçu le Grand Prix de la Fiction de la SGDL (Fragments hackés d’un futur qui résiste). Il est l’un des rares artistes français à avoir abordé autant de médias différents sur l’axe de l’imaginaire et de la création de mondes.
Initialement formée à la réalisation et à la production, Marie est scénariste depuis vingt ans. Elle a collaboré à l’écriture de plus de 120 épisodes de série de dessins animés et au moins autant pour une série de fiction quotidienne. En tant que directrice d’écriture, elle a supervisé l’écriture d’une série pour pré-adolescents, Les Crumpets pour Canal +, de La famille Blaireau-Renard, une série pour les tout-petits, et de la série familiale sur l’Antiquité 1001 mondes antiques diffusées par France Télévisions. En fil rouge, elle a travaillé à l’adaptation de belles œuvres de la littérature Jeunesse telles que Tobie Lolness, La rivière à l’Envers et Polar Vert. Récemment, elle écrit avec Alice Zéniter et Alice Carré, pour France Télévisions, une série feuilletonnante, engagée, originale, qui se déroule au commencement de la Guerre d’Algérie : Petite Casbah. En ce moment, elle développe un long-métrage d’animation, une série pour les tout-petits et une autre sur Joséphine Baker, tout en continuant à écrire des épisodes de séries de commande.
En tant que formatrice, elle encadre des projets de courts-métrages dans diverses écoles audiovisuelles, donne des formations (dramaturgie, écriture, préparation au pitch, adaptation, etc.) à des publics variés, autodidactes comme professionnels, au sein d’organismes (Cifap, Cité des Scénaristes, Scénario VDef…) ou encore, à l’étranger, pour des festivals ou des établissements artistiques (Académie des Beaux-Arts de Kinshasa, Festival de Cinéma de Sao-Paulo, Meknès…).